体育与艺术素有天然的关联。冬奥会上的冰上舞蹈、雪上竞技，运动之美、力量之美和艺术之美点燃大众对奥林匹克运动的热情与关注。我们形成了怎样的中国特色艺术表达，如何用经典作品构建人类命运共同体？“学习强国”记者近日专访全国政协常委，中国美术馆馆长，北京2022冬奥会、冬残奥会吉祥物设计评审组专家委员、公共艺术委员会艺术总监吴为山。

巴赫为何青睐孔子雕塑《问道》

近年来，吴为山创作了很多与奥运相关的作品，从《跨越——火炬手》《滑雪者》到《微笑的顾拜旦》《深情看中国》等，都在国际上享有美誉。“我个人没有参加过奥运会，也不是运动员，但是对于奥运主题的体育艺术作品我一直在关注，也多次组织全世界的艺术家进行创作。”吴为山说，“我用创作系列作品等方式来参与了奥运会。”

早在2014年南京青奥会时，吴为山就曾组织很多国际艺术家进行主题性创作，这些作品经过多次评审后落户江苏南京，成为了南京青奥会的文化遗产。

“大型的雕塑《跨越——火炬手》就是在那个时候创作的。”吴为山说。2017年7月2日，国际奥委会主席托马斯・巴赫来京参观中国雕塑院，对吴为山创作的这件奥运主题作品颇为赞赏：“这件作品像彩虹一样，令人眼前一亮。它表现了运动员顽强的生命意志和强健身体里迸发出的力量与速度，体现了人类丰沛的情感。”

《跨越——火炬手》 吴为山2014年创作 中国美术馆供图

另一件作品《滑雪者》是吴为山二十多年前创作的作品，可以说对于运动、生命和美的关注，一直伴随着吴为山艺术创作的全过程，而最早便是通过雕塑来表现运动的美。“通过雕塑作品表现奥林匹克精神是从我上大学之后开始的，那个时候教室里放着《掷铁饼者》等希腊雕塑的复制品，这些作品是当年艺术泰斗徐悲鸿从法国带回来的，这个对我产生的影响很深。之后我便开始学着对这些雕塑进行素描创作。”

《滑雪者》 吴为山1996年创作 中国美术馆供图

吴为山和奥运的缘分不止于此，2016年，吴为山应巴赫之邀开始创作雕塑作品《顾拜旦》，并在次年1月纪念顾拜旦逝世80周年之际正式落户位于瑞士洛桑的国际奥委会总部。“当时我的这个作品获得了他们的高度认可，巴赫还把这个雕塑特别取名为《微笑的顾拜旦》。”为什么是微笑呢？吴为山解释，“最重要的原因我觉得体育本身就是倡导一种向上和向善的力量，我做的《微笑的顾拜旦》，不仅表现了顾拜旦对于奥林匹克精神最美好的憧憬，也体现了中国人对于奥林匹克运动的一个态度，就是我们要笑对人生、笑对未来。”

《微笑的顾拜旦》 吴为山2017年1月创作 中国美术馆供图

而另一个广为人知的雕塑《深情看中国》，是吴为山在北京奥运会期间为时任国际奥委会主席雅克·罗格创作的。这个雕塑所展现的是一个行走状态的正在拍照的人物形象，“边迈步边拍照”。谈到创作的灵感时，吴为山说：“中国一直在前进，那么罗格想要拍一个准确的中国，他觉得自己也需要迈步前进，需要边走边拍。”后来罗格在网上看到了吴为山所做的这幅雕塑，专程跑来了北京，在这个雕塑面前做了一模一样的动作，留了一张合影。

吴为山（右）、罗格（左）和罗格的雕塑 中国美术馆供图

除了罗格之外，吴为山和巴赫之间也有很深的交往。“巴赫两次到访中国美术馆，而我多次访问瑞士洛桑的国际奥委会总部，每一次去他都会在国际奥委会总部升起中国国旗，我认为这是对中国的尊重。”

在巴赫的办公桌上，有两尊雕塑一直在被轮流摆放，一个是《微笑的顾拜旦》，一个是孔子的雕塑《问道——孔子问道老子》。这两个都是吴为山的作品，“之所以他把两尊雕塑轮流放在桌上，可见在巴赫心中，中华文化和奥林匹克精神的内核是一致的。”吴为山说。

冬奥会折射艺术表达之新变

冬奥会是一个体育与艺术、运动与美相结合的最美好的盛会。作为北京2022冬奥会、冬残奥会公共艺术委员会艺术总监，吴为山表示北京2022年冬奥会，无论是它的会徽和场馆设计，还是体育图标和特许商品，都与中国传统文化有着密切的关系，“它们有中国传统的审美，同时把冰雪的概念融入到了里面，这就是最大的一个特征。”

吴为山介绍，以北京2022年冬奥会奖牌设计为例，它的正面有祥云纹样和冰雪纹样，祥云纹样正好传承了2008年北京夏季奥运会的“祥云”图样，而冰雪又是冬奥的元素，实现了二者的融合。奖牌的背后有24个点，是对星辰日月的表达，“也象征着北京冬奥会是星空灿烂的，也寓意着我们每一个运动员都将在这样的时空中取得佳绩，每一个都是明星”。

北京冬奥会金牌（正面） 视觉中国供图

相比2008年北京奥运会，吴为山认为，北京2022年冬奥会的艺术体系已经发生了较大变化，主要表现在逐步“全民化”。很多奥运冠军在退役之后也加入了创作的队列之中，本来应该是被创作的对象，如今他们主动赋诗作画，创作新一代的优秀体育作品。“体育在过去很少有这样的一种迹象，这就是一个很大的转型。”

谈及如何用体育经典作品构建人类命运共同体，吴为山给出了三点建议。第一，作为艺术家首先要先去了解、体验奥运精神，要和运动员交朋友，这样才能创作出接地气、有温度的经典作品。第二，这些经典作品要多在国际上交流，多增加线上的展览，把国外优秀的体育题材作品引进中国展出，同时中国的经典体育作品也要“走出去”。第三，对以往表现奥林匹克精神的代表性作品要加大宣传力度，让经典更加经典，让经典走进广大人民心中，让经典不仅成为它所创作时代的代表性作品，同时也要在新时代发挥它独特的作用。

中国美术馆的“奥运实践”

中国美术馆作为中国唯一的国家造型艺术博物馆，很强调艺术题材的广泛性，更离不开体育题材。吴为山介绍，中国美术馆藏有13万件美术作品，其中有很多是表现体育题材的，如表现女排精神的中国画作品《决战之前》，表现残疾运动员自强不息的雕塑作品《挑战》等。

中国美术馆在北京冬奥会、残奥会期间，策划、展出这些作品，同时组织全国优秀的美术家，创作关于奥运题材的美术作品，展现人文大同的体育精神。这里面不仅有表现奥林匹克竞技运动项目的作品，还有表现全民健身、全民运动以及表现民族题材的体育作品。“奥林匹克精神，它不仅仅体现在竞技运动项目当中，更体现在整个人类的运动当中，体现在所有的体育运动项目当中。”吴为山说。

此外，中国美术馆还通过举办如《迎冬奥：美在逐梦》的主题性展览，把数十年来表现体育题材的经典作品汇集展出，起到了一定的导向作用。“全国很多美术馆纷纷举办能体现奥林匹克精神的体育题材作品展，力求通过展览弘扬、传承奥运精神。”吴为山表示。

中国美术馆还组织了“为奥运冠军画像”的活动，邀请艺术家为包括第27届悉尼奥运会女子20公里竞走冠军王丽萍、第27届悉尼奥运会及第28届雅典奥运会羽毛球混双冠军高崚、第29届北京奥运会男子举重62公斤级冠军张湘祥在内的奥运冠军画像，在中国美术馆展出，并通过媒体宣传，表现中国运动员所体现的奥林匹克精神。

吴为山表示，在冬奥会之后，他将围绕北京2022年冬奥会和双奥之城等主题进行创作。“未必只表现一个运动的题材，要以艺术的方式来表现双奥之城的特殊魅力，体现我们中华民族的历史自信和时代自信。”（“学习强国”冬奥会特派记者 裴嘉琪）